jueves, 7 de octubre de 2010

TENEMOS NOBEL - TENEMOS A VARGAS LLOSA


Realmente sorprendente - pero fue posible que la Academia borre sus ataduras y otorgue a Vargas Llosa el Nobel, ¿Qué influyó? supongo que la trayectoria del más grande novelista que ha existido, pero puede ser que la academia sueca trate de mejorar su imagen por todo los errores que ha venido cometiendo, solo recordar a algunos de los ultimos premiados para darnos cuenta la forma como se ha estado llevando la entrega de los Nobel, la imagen del Nobel ha ido cayendo, con la premiación de Vargas Llosa esto se revertirá, es sin lugar a dudas el más grande de la actualidad -todos lo reconocen-, esperemos con ansias noviembre para celebrar la entrega oficial.




lunes, 22 de septiembre de 2008

QUE NADIE SEPA MI SUFRIR

Nadie puede negar que la cumbia peruana esta de moda, y es, en definitiva, bueno para el país sentirse identificado con un ritmo nuestro, pero también es necesario saber que muchos de los temas de cumbia son versiones actualizadas de temas que ya son historia musical, el siguiente es un claro ejemplo:
El siguiente vínculo es el tema que se escucha actualmente en toda fiesta, se lo llaman “amor de mis amores”:

http://www.youtube.com/watch?v=HJtmoqeufAY

Pero….. es del Grupo 5? Definitivamente que NO, de donde proviene entonces??

Este es un tema compuestos por: Angel Cabral en la música y la letra por Enrique Dizeo ambos de Argentina en el año de 1936, pero, el estilo musical es de un vals criollo netamente Peruano, la primera grabación fue en 1936 por Hugo del Carril. Este tema se volvió muy famoso cuando en Diciembre 18 del año 1953, lo grabo Edith Piaf con el nombre de “La Foule”, el nombre original es “Que nadie sepa mi sufrir”, ha sido versionado por diferentes cantantes y grupos a continuación algunos de los más reconocidos:

Sonora Dinamita
http://www.youtube.com/watch?v=QWyPDPH7YwY

Raphael
http://www.youtube.com/watch?v=pMS529KNIsg

Charlie Zaa
http://www.youtube.com/watch?v=Cd1ewPc4udk

Julio Iglesias
http://www.youtube.com/watch?v=luyQcscM95w

Andres Calamaro y Soledad Pastorutti
http://www.youtube.com/watch?v=fQrShIxbeLE

Pero la mejor interpretación definitivamente se la debemos a:
Edith Piaf:
http://www.youtube.com/watch?v=gts9aKeEUjA

QUE NADIE SEPA MI SUFRIR
Autor: Angel Cabral / Enrique Dizeo
Vals Peruano
No te asombres si te digo lo que fuiste,
una ingrata con mi pobre corazón,
porque el brillo de tus lindos ojos negros
alumbraron el cariño de otro amor.
Y pensar que te adoraba tiernamente,
que a tu lado como nunca me sentí.
Y por esas cosas raras de la vida
sin el beso de tu boca yo me vi.
Amor de mis amores,
reina mía, qué me hiciste
que no puedo consolarme
sin poderte contemplar.
Ya que pagaste mal
a mi cariño tan sincero,
lo que conseguirás
que no te nombre nunca más.
Amor de mis amores
si dejaste de quererme,
no hay cuidado que la gente
de eso no se enterará.
Que gano con decir
que una mujer cambió mi suerte,
se burlarán de mi,
qué nadie sepa mi sufrir.

viernes, 29 de diciembre de 2006

Lilí Marleen

“....Una lágrima de Lili Marleen flotando en el café...”, es una rima escondida entre uno de los temas de Joaquín Sabina, pero y quien fue, o es Lili Marleen?, hice memoria y hurgando en mi poca materia gris usada, encuentro que me remonta varios años atrás, a la época de cuando el rock en español fue el rey (1984-1987 aprox.) y claro Lili Marlen era un tema que cantaba Ole, ole con Martha Sánchez (aquella de las piernas perfectas y de la mirada que lo decía todo – tenía buena voz también), pero este era un tema bailable y no muy entendible una especie de proyección al tecno (new wave para esa época – euromúsica después), pero eso era Lili Marleen?, pues no, la historia de este tema es más compleja y mucho mas apasionante, es en realidad el poema de un soldado alemán Hans Leip (Hamburgo, 22 de septiembre de 1893 - 6 de junio de 1983), que al ser trasladado durante la Primera Guerra Mundial al frente ruso, compuso una poesía en la que recordaba a su novia de cómo se despedían ambos debajo de un farol junto al portalón del cuartel. El nombre compuesto Lilí Marleen lo obtuvo empleando el nombre de su novia Lilí, hija de un especiero de su ciudad natal y el de la novia Marleen de su amigo, según unos; según otros, Marleen, era el nombre de una enfermera joven que pudo haber conocido en su puesto de centinela.
El compositor alemán Norbert Schultze, puso música a esta poesía en 1937. Se estrenó la canción en 1938. La canción, aunque cantada (en un principio se negó a ello) por la ya famosa Lale Andersen (Eulalia Bunnemberg), no tuvo éxito: apenas se vendieron 700 copias del disco. Pero en 1940, comenzada la Segunda Guerra Mundial, un suboficial de una compañía alemana de reconocimiento acorazado tenía el disco y la dejó oír un día en una reunión informal en el cuartel. La canción, desconocida por los oyentes, les gustó tanto que la adoptaron como canción de la compañía. Ésta fue enviada en la primavera de 1941 al frente del norte de África, formando parte del Afrika Korps pero uno de los oficiales -el teniente Karl Heinz Reintgen- había sido trasladado antes a Belgrado para hacerse cargo de la dirección de la emisora militar de esta ciudad. Llevaba consigo el disco de Lilí Marleen. Allí la emitió por primera vez el día 18 de agosto de 1941, dedicándolo a sus compañeros que se encontraban en el desierto norteafricano. Al mariscal de campo Erwin Rommel, le gustó mucho la composición y pidió que se incluyera en las emisiones de la radio. Las emisiones tuvieron gran éxito y desde todos los frentes llegaron peticiones para que se volviese a poner la canción, de modo que la emisora militar de Belgrado, en adelante la emitía todos los días a las 21 horas 57 minutos como cierre de emisión. Los soldados aliados, también la escucharon y desde entonces la adoptaron en ambos frentes de guerra.
Epilogo: En plena guerra Lale Andersen (la cantante original del tema), tuvo intenciones de huir de Alemania, siendo capturada, pero gracias a la fama que tenía su tema, el alto mando alemán opto por vigilarla de cerca, dejándola cantar en los diversos eventos que organizaban, terminada la guerra emigró a EEUU.. El músico Norbert Schultze, también emigro y sobrevivió a la guerra. Muchas fueron las cantantes que popularizaron el tema siendo una de las más sobresalientes Marlene Dietrich

Utilizando Ares, Emule, etc, se puede fácilmente bajar las diferentes versiones de este tema, no dejen de escuchar la versión original en Alemán es por mucho la mejor de todas.

I
Bajo el farol, frente a mi cuartel
Sé que tu me esperas, mi dulce amado bien…
Y tu corazón al susurrar
Bajo el farol, latiendo está…
Lili… Mi luz de fe
Eres tú… Lili Marlene
II
Cuando llega un parte y debo marchar
Sin saber querida, si podré regresar…
Y sé que me esperas siempre fiel
Bajo el farol, frente al cuartel…
Lili… Mi luz de fe.
Eres tú… Lili Marlene…
III
Si en el frente me hallo, lejos ¡ay! de ti
Oigo que tus pasos se acercan junto a mí…
Y sé que allá me esperas tú
Junto al farol… plena de luz
Lili… Mi dulce bien
Eres tú Lili Marlene

martes, 19 de diciembre de 2006

Feliz Navidad

Hola Amigos:

En esta navidad y al inicio de un nuevo año, mi intención es desearles lo mejor a cada uno de ustedes, un abrazo o un beso significa mucho pero cuando es por “mail”, esto no es sencillo de hacerlo, la solución me dije, es encontrar algunos versos que puedan reflejar sentimientos únicos mas no encontrados, esos versos son los que copio aquí y con los que trato en parte a no ser lo suficiente, decirles que tengan la mejor Navidad y un Venturoso Nuevo Año:

Que el corazón no se pase de moda,
que los otoños te doren la piel,
que cada noche sea noche de bodas,
que no se ponga la luna de miel.

Que las persianas corrijan la aurora,
que gane el quiero la guerra del puedo,
que los que esperan no cuenten las horas,
que los que matan se mueran de miedo.

Que el fin del mundo te pille bailando,
que el escenario te tiña las canas,
que nunca sepas ni cómo,
ni cuándo,ni ciento volando,
ni ayer ni mañana.

Que el maquillaje no apague tu risa,
que el equipaje no lastre tus alas,
que el calendario no venga con prisas,
que el diccionario detenga las balas.

Que las verdades no tengan complejos,
que las mentiras parezcan mentira,
que no te den la razón los espejos,
que te aproveche mirar lo que miras.

Que no se ocupe de ti el desamparo,
que cada cena sea tu última cena,
que ser valiente no salga tan caro,
que ser cobarde no valga la pena.

Que no te compren por menos de nada,
que no te vendan amor sin espinas,
que no te duerman con cuentos de hadas,
que no te cierren el bar de la esquina.


FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO
Paco Santillán
http://paralosaburridosterminales.blogspot.com/

WYNTON MARSALIS


Cuando uno comienza a escucha Jazz (hasta puede que le guste), normalmente lo primero que se nos viene a la mente es New Orleáns y luego Louis Armstrong (“satchmo”), existían una serie de restricciones para conocer mas sobre este genero musical, debido en gran parte a la falta de promoción y educación para escucharlo. En la época actual, una de las cosas buenas de la Internet es que ha abierto una puerta inmensa para escuchar Jazz, basta ingresar a WinAmp o al Windows Media Player (por citar los más conocidos) y comenzar a buscar emisoras en Internet, encontraremos muchas de Jazz, gracias a esto ya no se estará pensando que el Jazz es solo Ella Fitzgerald, sino que ahora tenemos grandes músicos y cantantes, el más representativo es Wynton Marsalis (del cual adjunto su biografía), basta entonces que pongamos en el “Ares” o en cualquier programa para “bajar” música el nombre de este músico y tendremos interpretaciones asombrosas de uno de los grandes del Jazz.

Biografía
Elegido por la prestigiosa revista "Time Magazine" entre las 25 personas más influyentes de EE.UU., el trompetista Wynton Marsalis, es uno de los músicos más respetados del jazz contemporáneo. Nació el 18 de octubre de 1961 en Nueva Orleáns. Hijo de Ellis Marsalis, pianista músico y profesor de jazz en New Orleáns, sus hermanos, Branford y Deldeayo, también llegaron a ser músicos profesionales. Inició estudios de trompeta cuando contaba 12 años. Más adelante cursó estudios en el "Berkshire Music Center" de Tanglewood en Massachussets, y en la "Academia Juilliard" de Nueva York. Wynton Marsalis, marcó la década de los ochenta con sus espectacular irrupción sobre los escenarios jazzisticos.
Presentado a bombo y platillo como el valedor de la verdadera tradición jazzistica, los promotores musicales vieron en su llegada el artista que estaban esperando para desmentir la "muerte del jazz". Elevado por unos a la cima del jazz y clasificado casi como un genio por sus incondicionales; para otros, Wynton Marsalis, no era mas que un mal remedo de Miles Davis y un impostor casi de su música. Al margen de elogios y criticas exarcebadas, Wynton, siguió su camino y con solo 18 años, realizó una gira con el grupo del percusionista, Art Blakey, los "Jazz Messengers" y con el novedoso cuarteto V.S.O.P. del pianista y compositor, Herbie Hancock. En 1981 grabó Wynton Marsalis, su primer álbum como líder de su propia banda para el sello que lo encumbró a la fama: Columbia. En 1985 graba el álbum que le ayudaría a consolidar su carrera y a confirmarse como un gran trompetista de jazz: "Black Codes". A ese gran disco le seguirían otros no menos extraordinarios, en particular el grabado en 1989 titulado: "The Majesty of the Blues.
Sus devaneos con la música clásica, traen en 1993 una magnifica partitura para ballet moderno: "City Movement". Sus trabajos por aquellas fechas, combinan elementos de la música clásica con improvisaciones originales del jazz. En 1993, actúa con la soprano Kathleen Battle. En 1995, es nombrado Director artístico del programa "Jazz at Lincoln Center" de Nueva York. En 1997 fue el primer músico de jazz que ganaba el Premio Pulitzer en la categoría musical con el disco "Blood on the Fields", una oratoria épica sobre la esclavitud. En su trayectoria musical, ha grabado cerca de una cincuentena de discos, -la serie titulada, Standars Time, es magnifica- ha conseguido 9 premios Grammy, y tras su estela han sido muchísimos los jóvenes músicos de jazz que han echado una mirada atrás para releer la historia de la música afroamericana, propiciando una nueva perspectiva musical de la historia del jazz. Wynton Marsalis, es sin duda uno de los grandes músicos de jazz contemporáneos.

lunes, 4 de diciembre de 2006

SANCHIQUE

Diciembre es normalmente un mes de despedida para los amantes del Mountain Bike en Perú y más específicamente en La Libertad –vienen las lluvias y los senderos se vuelven inmanejables- aventurarse a rutas largas es demasiado arriesgado, rutas de tramo corto y cercanas a ciudades y pueblos son las elegidas, este domingo la elección fue Sanchique, este poblado pertenece a Otuzco (coordenadas geográficas: 7° 55' 0" Sur, 78° 37' 0" Oeste) está enclavado en un valle formado por espectaculares cerros los cuales en su mayoría son cultivados con productos del lugar. La partida es en Otuzco (truchas, jamón con yuca, queso, leche son las mejores elecciones de desayuno), se comienza a “subir” –es recomendable comenzar a subir temprano, así se aprovecha lo fresco de la mañana- la ruta es una carretera afirmada con innumerables curvas, el trafico vehicular es muy escaso, llegando a la parte más alta se tiene una panorámica del lugar, ahora la elección es: ir al poblado o aventurarse al freeride, tomando un sendero muy trialero. El poblado es acogedor, con un verdor para disfrutar, pero, esta vez tomamos la ruta “trialera”, hay que ver las rocas y lo empinado de la ruta, el 80% es manejable, invita a la conducción y la perfección de la técnica, es en definitiva una conducción de emociones, tratando de no salirse de la senda y teniendo como fondo la sinuosa carretera que une Trujillo con Otuzco, una vez concluida el descenso se llega a esta carretera y luego directo hasta Cerro Cortado (Lomas del Viento), se empalma luego la ruta conocida como el bosque y luego el sector trialero, para luego salir nuevamente a la pista en Puente Casmiche, ...ya teníamos hambre y solo tomamos la carretera para llegar a Shiran, punto en donde se toma combi para el retorno a Trujillo.

Sanchique es en definitiva una ruta que asegura disfrutar del paisaje aunado a la delicia de un sendero difícil y divertido.

Codigo Da Vinci



Si es que no han leído o no quieren leer el libro, les alcanzo un resumen del Libro el Codigo Da Vinci.
Que lo disfruten:




RESUMEN DEL CÓDIGO DA VINCI


El libro inicia con un asesinato ocurrido en uno de los lugares mas interesantes y significativos del mundo: El Museo de Louvre. La víctima, Jacques Saunière, el último Gran Maestre de una sociedad secreta que se remonta a la fundación de los Templarios, el priorato de Sión, transmite a su nieta Sofía Neveu una misteriosa clave. Saunière y sus predecesores, entre los que se encontraban hombres como Isaac Newton o Leonardo Da Vinci, han conservado durante siglos un secreto que puede cambiar completamente la historia de la humanidad. Sofía, busca la colaboración del investigador en simbología Robert Langdon. Éste es llamado a su hotel en Paris mientras daba un curso. El problema comienza cuando al llegar a su cita es interceptado por un detective que le informa que su cita está muerto en el museo de Louvre, asesinado. La víctima antes de morir deja una serie de códigos por diferentes partes, escribiéndolo con su propia sangre. A partir de pistas escondidas en retratos, cuadros, iglesias y hasta en tumbas y grabados en piedra, Langdon se da cuenta que la iglesia también a comenzado la búsqueda del secreto para destruirlo antes de que llegue a la luz pública y termina con la iglesia tal como se le conoce en nuestros días.
Comienza la búsqueda de ese secreto, en una trepidante carrera que les lleva de una clave a otra, descifrando mensajes ocultos en los más famosos cuadros de Leonardo Da Vinci; “La Mona Lisa” sería un anagrama de la unión divina de lo masculino y lo femenino. En “La Última Cena”, aparecería sentada a la derecha de Cristo, con una larga cabellera y las manos entrelazadas, una mujer: la mismísima María Magdalena Esto lleva a interpretar que ella es la mujer de Jesús.
María Magdalena no sólo era la compañera de Cristo sino que tuvo un hijo de su simiente, fue una de los 12 apóstoles, y Cristo le confió la dirección de su Iglesia. Sin embargo, la misoginia de Pedro y Pablo llevó a la persecución de María Magdalena, a tildarla de prostituta y condenar su descendencia. El Santo Grial es la misma María Magdalena. El Priorato de Sion resguarda todos los documentos que demuestran esta hipótesis, y su localización sólo la conocen cuatro miembros del Priorato. La novela también ofrece la fascinación de los poderes terrenales. El Opus Dei y el Vaticano empeñados en que no se revele el contenido de los documentos de la descendencia de Cristo
La novela nos refiere a hechos históricos en los que aparece el concilio de Nicea, dónde Jesucristo es convertido en divinidad, pues hasta entonces había sido considerado simplemente un profeta de una nueva fe. Un rompecabezas que deberán resolver pronto, ya que una poderosa e influyente organización católica está dispuesta a emplear todos los medios para evitar que el secreto salga a la luz. Se trata ni mas ni menos que del Opus Dei
El final de la novela queda en el aire, supongamos que se trata de alargar la historia.


Apreciación personal
Una obra para entretenerse y encontrar muchas alternativas para comenzar a leer temas similares (existen en el mercado varias obras que tratan estos temas), si usted es católico no hay ningún problema, lo que usted cree siempre será superior a cualquier lectura y al contrario reafirmará sus creencias, (que el tío cardenal sea un inquisidor y recomiende no leer este libro es solo para mente tan chatas como las de él), si usted no es católico tendrá temas nuevos para atacar a los católicos y una oportunidad a los católicos para defendernos - en la polémica esta el aprendizaje-.
Si analizamos la obra en su carácter literario, no hay mucho que analizar es una obra que sigue un ritmo directo, de narrativa muy discreta nada sobresaliente.

Solo una sugerencia: “Siempre es mejor el libro que la película”